نمایشگاه هنری دبی در زمانه ویروس کرونا

بعد از گذشتن سالی که برای جهان هنر بسیار چالش‌برانگیز بود، نمایشگاه هنر دوبی دوباره کار خود را در این جهان از سر گرفت. بندتا گیون مدیر اجرایی نمایشگاه دراین‌باره می‌گوید: «کار بسیار دشواری بود و راه‌های انتخابی زیادی برای ما وجود نداشت. اما با واکسینه شدن بیش از نیمی از جمعیت امارات متحده و بازگشایی دوباره فضاهای عمومی و برقراری پروازها، کاری بود که می‌توانستیم انجام دهیم و البته همچنان به پروتکل‌ها متعهد باقی بمانیم.»

بعد از گذشتن سالی که برای جهان هنر بسیار چالش‌برانگیز بود، نمایشگاه هنر دبی دوباره کار خود را در این جهان از سر گرفت. بندتا گیون مدیر اجرایی نمایشگاه هنری دبی دراین‌باره می‌گوید: «کار بسیار دشواری بود و راه‌های انتخابی زیادی برای ما وجود نداشت. اما با واکسینه شدن بیش از نیمی از جمعیت امارات متحده و بازگشایی دوباره فضاهای عمومی و برقراری پروازها، کاری بود که می‌توانستیم انجام دهیم و البته همچنان به پروتکل‌ها متعهد باقی بمانیم.»

آرت دبی یا نمایشگاه هنری دبی که از سال ۲۰۰۷ هرساله اوایل فروردین ماه برگزار می‌شد، امسال بعد از یک سال وقفه کار خود را از سر گرفت. آرت دبی سال گذشته اولین نمایشگاه بین‌المللی بود که به خاطر ویروس کرونا برنامه خود را به تعویق درآورد و اولین نمایشگاهی است که پس از گذشت بیش از یک سال از پاندمی وضعیت خود را به حالت عادی باز می‌گرداند اما امسال تغییراتی برای برگزاری نمایشگاه لحاظ شده بود تا این نمایشگاه به لحاظ وضعیت بهداشتی در بهترین حالت خود قرار بگیرد.

مکان نمایشگاه هنری دبی

این نمایشگاه که همیشه در فضای مدینه جمیرای و در جوار برج العرب برگزار می‌شود امسال به مرکز تجاری بین‌المللی دوبی نقل‌مکان کرد. نشانه‌های حضور بیماری همچنان در همه‌جا حضور داشت: فاصله گذاری اجتماعی، دستگاه‌های ضدعفونی دست در همه غرفه‌ها و اماکن عمومی و گالری‌ها حضور داشت و مردم برای بازدید از این نمایشگاه باید از پیش وقت برای حضور رزرو می‌کردند و افرادی هم که نگرانی‌های بیشتری برای حضور در نمایشگاه داشتند می‌توانستند از بازدید مجازی بهره بگیرند و البته چندین کنفرانس این رویداد سالانه به شکل تله کنفرانس برگزار شد.

پابلو دل وال، مدیر هنری نمایشگاه معتقد است که فرهنگ و کار فرهنگی نباید متوقف شود شما می‌توانید با در نظر گرفتن رفتارهای به‌شدت و محتاطانه کارتان را ادامه دهید و به پیش برانید. امسال ۵۰ گالری هنری از ۳۱ کشور جهان با آثاری متنوع در این نمایشگاه حضور پیدا کردند و بازدیدکنندگان توانستند کارهایی از ده‌ها هنرمند بین‌المللی را در فضای بیرونی نمایشگاه ببینند و همچنین در ده‌ها غرفه هنرهای ویدئویی را تماشا کنند.

در تمامی فضای نمایشگاه تابلوهایی برای حفظ و رعایت فاصله اجتماعی نصب شده بود، دستگاه‌های تصفیه هوای مخصوص و ضدعفونی دست برای بازدید ۱۵ تا ۲۰ هزار نفر علاقه‌مند به هنر فراهم شده بود و برای اولین بار نمایشگاه، اپلیکیشن خود را رونمایی کرد که در آن امکان رزرو و بازدید حضوری یا بازدید فضای نمایشگاهی به شکل آنلاین وجود داشت.

همچنین روش پرداخت آنلاین هم برای خرید آثار هنری در اپلیکیشن تدارک دیده شده بود و طبق روال هر ساله ۵۰ درصد از فروش به نمایشگاه اختصاص می‌یافت. برای خریداران آثار هنری که امکان حضور در نمایشگاه را نداشتند، امکان بازدید و خرید آنلاین فراهم شده بود و گالری‌ها می‌توانستند آثار خودشان را به واسطه یک نماینده برای مشتریانشان ارسال کنند.

سانی رهبر، هم بنیان‌گذار گالری خط سوم دبی در این زمینه می‌گوید: «اهمیت نمی‌دهم که نمایشگاه کوچک‌تر شده، مهم این است که لذت‌بخش‌تر و صمیمی‌تر شده و کمتر شلوغ و پرسروصدا است.» در این گالری کارهای هنرمندانی همچون لاله خرمیان، و هنرمند مدرنیست ایرانی منیر شاهرودی فرمانفرماییان در میان سایرین دیده می‌شد. خط سوم یکی از ده‌ها گالری حاضر در امارات است که سال‌ها است در این نمایشگاه حضور دارد و هنرمندان ایرانی زیادی با آن همکاری می‌کنند.

گالری ایام هم یکی دیگر از گالری‌های هنری امارات است که تمرکز خود را روی آثار یک هنرمند سوری شناخته‌شده با نام صفان دهول، گذاشته است. هنرمندی که بعد از شروع جنگ در سوریه به امارات متحده عربی نقل‌مکان کرده است. گالری صالح برکت هم به هنرمندان لبنانی پرداخته که شرایط بحرانی و بد اقتصادی این کشور، دستمایه آثار هنری هنرمندانی این منطقه شده بود. هنرمندانی که چه بخواهند و چه نخواهند تحت تأثیر شرایط اجتماعی اقتصادی منطقه خاورمیانه قرار می‌گیرند. این نمایشگاه بازتابی از گرایش‌های معاصر موجود هنر در منطقه و سراسر جهان است، منطقه‌ای که همیشه در حال بحران بوده و هنرمندان آن به سختی می‌توانند با سرعت اتفاقات در آن همراه شوند.

میزان فروش در نمایشگاه هنری دبی ۲۰۲۱

در دو روز اول نمایشگاه، بیش از ۳۰ گالری فروش خود را اعلام کردند. گالری ایام توانست یکی از نقاشی‌های دهول را به قیمتی نزدیک به ۱۵۰ هزار دلار به فروش برساند. گالری کاستات هم یک اثر از هنرمند فرانسوی، فابین وردیر را به قیمت ۱۵۰ هزار دلار و دو اثر از یک هنرمند انگلیسی به نام یان دیونپورت را به همین قیمت بفروشد.

فراتر از همه این اتفاقات آنچه در این نمایشگاه اهمیت داشت، حضور دوباره هنرمندان، گالری‌ها و خریداران در کنار یکدیگر بود و رونق دوباره‌ای که به جان این فضای بی‌رمق بازمی‌گشت؛ رویدادی که دوباره همبستگی را به این جمع برگرداند و به ما یاد داد که می‌شود کارها را به شیوه‌های دیگری هم به انجام رساند.

اشتراک گذاری این مطلب
Share on facebook
Share on twitter
Share on telegram
Share on whatsapp
Share on pinterest