مراحل راه‌اندازی نمایشگاه آثار هنری
5/5 - (1 امتیاز)

گالری‌های هنری در بین منتقدان جدی هنر و مجموعه‌داران و همچنین مردم عادی طرفداران بسیاری داشته و همواره بازدیدکنندگان را به خود جلب می‌کند. دارندگان گالری‌های هنری معمولاً افراد خلاق و تاثیرگذاری هستند. افتتاح و راه‌اندازی نمایشگاه آثار هنری نیازمند علاقه و همچنین کسب تجربه است. امروزه گالری‌ها شبیه به کسب و کارهای کوچکی هستند که هدف آن‌ها فروش و کسب درآمد است. اگر مانند اکثر هنرمندان سوالاتی مثل «چگونه نمایشگاه نقاشی برگزار کنیم؟» و یا «شرایط برگزاری نمایشگاه عکاسی چیست؟»، ذهن شما را هم به خود مشغول کرده‌است، پیشنهاد می‌کنیم مقالهٔ زیر را مطالعه نمایید. در این مقاله مراحل راه‌اندازی نمایشگاه آثار هنری را توضیح داده شده است. مراحل راه‌اندازی نمایشگاه آثار هنری مرحلهٔ اول: هدفتان از راه‌اندازی گالری...

فهرست مطالب

گالری‌های هنری در بین منتقدان جدی هنر و مجموعه‌داران و همچنین مردم عادی طرفداران بسیاری داشته و همواره بازدیدکنندگان را به خود جلب می‌کند. دارندگان گالری‌های هنری معمولاً افراد خلاق و تاثیرگذاری هستند. افتتاح و راه‌اندازی نمایشگاه آثار هنری نیازمند علاقه و همچنین کسب تجربه است. امروزه گالری‌ها شبیه به کسب و کارهای کوچکی هستند که هدف آن‌ها فروش و کسب درآمد است.

اگر مانند اکثر هنرمندان سوالاتی مثل «چگونه نمایشگاه نقاشی برگزار کنیم؟» و یا «شرایط برگزاری نمایشگاه عکاسی چیست؟»، ذهن شما را هم به خود مشغول کرده‌است، پیشنهاد می‌کنیم مقالهٔ زیر را مطالعه نمایید. در این مقاله مراحل راه‌اندازی نمایشگاه آثار هنری را توضیح داده شده است.

مراحل راه‌اندازی نمایشگاه آثار هنری

مرحلهٔ اول: هدفتان از راه‌اندازی گالری را تعیین کنید.

قبل از شروع باید اندازه، دامنه و چشم‌انداز گالری خود را تعیین کنید. هر گالری برای رسیدن به موفقیت باید چشم‌انداز و هویت مشخصی داشته باشد. نکتهٔ مهم این است که بدانید هدفتان از برگزاری نمایشگاه، نمایش آثارتان و معرفی خود به عنوان هنرمند تازه‌کار است و یا علاوه بر نمایش، قصد فروش آثار هنریتان را نیز دارید. این هدف است که همه‌چیز را، از طراحی فضا و انتخاب آثار هنری گرفته تا مشتریانی که به سمت گالری جذب می‌شوند، مشخص می کند. به این فکر کنید که از چه هنری لذت می‌برید و افرادی که در منطقهٔ شما هستند به چه سبک کارهایی علاقه دارند.

سبک کاری را انتخاب کنید که در مورد آن به اندازهٔ کافی دانش داشته باشید. زمانی که شما در مورد حرفهٔ خود اطلاعات کافی داشته باشید، مخاطبان شما با شما احساس راحتی بیشتری خواهند داشت.

مرحلهٔ دوم: بازار هدف خود را بشناسید.

مانند هر کسب و کار دیگری، ابتدا لازم است بازار هدف خود را بشناسید. قبل از راه‌اندازی نمایشگاه آثار هنری بهتر است یک فهرست از مشتریان بالقوه خود انتخاب نمایید. داشتن این لیست به شما کمک می کند تا بتوانید آثار خود را به فروش رسانده و به رشد کسب و کار خود کمک کنید.

مرحلهٔ سوم: با توجه به سرمایه‌تان انتخاب کنید.

برای شروع راه‌اندازی نمایشگاه آثار هنری نیاز به بودجه و سرمایه دارید. هزینه‌های اولیه شامل اجاره فضا، تجهیزات لازم، استخدام کارمند و سایر عواملی است که برای شروع نیاز خواهید داشت. اگر خودتان نمی‌توانید به تنهایی از پس این هزینه‌ها برآیید، بهتر است به دنبال سرمایه‌گذار و شرکای تجاری باشید. می‌توانید با دریافت وام نیز فعالیت خود را آغاز کنید.

مرحلهٔ چهارم: محل مناسبی برای نمایشگاه انتخاب کنید.

مکان گالری هنری باید به راحتی قابل دسترسی باشد. فضای داخلی گالری نیز بهتر است قابلیت برگزاری چندین مجموعه هنری را داشته باشد. بسیاری از گالری‌های هنری، برای مهمانان خود، میهمانی‌هایی را برگزار می‌کنند؛ بنابراین فضا باید برای برگزاری این‌گونه مراسم مناسب باشد. واقع‌بینانه به موضوع نگاه کنید، زیرا ممکن است نتوانید در بهترین نقطهٔ شهر فضا اجاره کنید، با این حال اطمینان حاصل کنید که گالری برای اهداف شما به اندازهٔ کافی فضا دارد. سعی کنید در مناطق پرجمعیت و در نزدیکی آموزشگاه‌های هنری، مکانی مناسب را انتخاب نمایید.

پس از انتخاب مکان گالری، بهتر است به فکر طراحی فضای داخلی نمایشگاه خود باشید. طراحی داخلی باید با دید شما مطابقت داشته باشد. سعی کنید از نظر روان‌شناسی تمام زوایا را در نظر بگیرید؛ به عنوان مثال به نورپردازی، رنگ دیوارها و کف ساختمان دقت کنید. چیدمان و نحوهٔ قرار دادن وسایل نیز روی مخاطب تأثیر به سزایی گذاشته و بهتر است قبل از بازگشایی نمایشگاه، تمامی این موارد را به خوبی بررسی و اجرا نمایید.

مرحلهٔ پنجم: با سایر هنرمندان ارتباط ایجاد کنید.

برای یافتن هنرمندان، دارندگان و فروشندگان آثار هنری، باید در رویدادهای مهم هنری شرکت کنید تا با هنرمندان بیشتری آشنا شوید. سعی کنید به هر سازمان محلی، موزه یا انجمن مربوط به هنر بپیوندید. هنرمندان برجسته تمایل دارند آثار خود را در گالری های پرفروش و شناخته شده به نمایش بگذارند. یک گالری هنری جدید که هنوز سابقه‌ای در برگزاری نمایشگاه آثار هنری ندارد، احتمالاً در شروع کار با چالش‌هایی روبه‌رو خواهد شد. همان‌طور که دانش خود را از جایگاه خود و جامعهٔ هنری افزایش می‌دهید، در شناخته شدن توسط سایر هنرمندان نیز بهتر خواهید شد.

اگر صاحب گالری هنری هستید، با نشان دادن صداقت در معاملات خود روی جذب و نگهداری هنرمندان تلاش کنید. با حفظ این روابط، مطمئن خواهید شد که هنرمند مجددا به سراغ شما خواهد آمد.

مرحلهٔ ششم: شبکه‌سازی کنید.

برای راه‌اندازی نمایشگاه آثار هنری حتماً لازم نیست که از نقاشی‌ها یا طرح‌های خاصی استفاده کنید. شما می‌توانید با خیال راحت از کارهای عکاسان، مجسمه‌سازان و انواع دیگر هنرهای تجسمی بهره ببرید. انتخاب گستردهٔ آثار باعث می‌شود جوّ پویایی به همکاری‌ها بخشیده شود و مشتریان شما لذت بیشتری ببرند. به طور کلی بهترین کار این است که با دعوت از هنرمندان، شاعران و نوازندگان، جوّ نمایشگاه خود را پویا و زنده نگه دارید.

هنرمندان باید با هم ارتباط برقرار کرده و شبکه هنری خود را گسترش دهند. حفظ رابطهٔ خود با منتقدان هنری نیز راه خوبی برای ایجاد علاقه به گالری است. پس سعی کنید متن و تصاویر متنوعی برای منتقد یا روزنامه‌نگار فراهم کنید.

پس از این که تمام شرایط را برای راه‌اندازی نمایشگاه آثار هنری فراهم کردید، وقت آن رسیده تا گالری خود را افتتاح کنید. برای افتتاح نمایشگاه خود، رویدادی را برنامه‌ریزی کنید و در آن از گروهی از هنرمندان و دوستان دعوت نمایید. تبلیغ مناسب از طریق رسانه‌های اجتماعی و مجله‌های هنری، روش‌های خوبی برای اطلاع‌رسانی‌اند.

پس از راه‌اندازی نمایشگاه، داشتن یک وب‌سایت شامل تصاویر باکیفیت از آثار هنری، بیوگرافی هنرمندان و حتی نمایش گالری آنلاین و همچنین حضور فعال در شبکه‌های اجتماعی مانند اینستاگرام، فیس‌بوک، توییتر و… به حفظ رابطهٔ شما با مخاطب کمک کرده و هنرمندان بیشتری را به سمت شما جذب خواهد نمود. توجه داشته باشید که در آغاز هر کاری، مشکلاتی وجود خواد داشت. برای موفقیت در گالری هنری نیز نیاز به زمان، صبر و استقامت خواهید داشت، که کلید رشد در هر کسب و کاری است.

گالری ایده، از معروف‌ترین گالری‌های تهران، با در نظر گرفتن بسترهای مناسب اقتصادی همسو با فرهنگ و هنر، تلاش می‌کند تا سهم خود را در توسعهٔ پایدار اقتصاد هنر ایفا کند و هنرمندان را از این منظر نیز پشتیبانی خواهد کرد.