آرت بازل هنگ کنگ 2022
امتیاز دهید

 آرت بازل هنگ کنگ ۲۰۲۲ از۶ تا ۸ ام خرداد ماه برپاست و با تمرکز بر فروش از راه دور و هنر آسیایی کار خود را آغاز کرده است. با آنکه محدودیت های کرونایی سفر به هنگ کنگ، به جلوگیری از حضور فیزیکی بسیاری از غرفه داران بین المللی، کاهش اندازه فیزیکی غرفه ها و کم شدن شمار بازدید کنندگان در این نمایشگاه انجامیده، اما نمایشگاه همچنان روند پررونقی را نشان می دهد. این رویداد در مرکز برگزاری همایش و نمایشگاه های هنگ کنگ در وان چای برگزار شده و تعداد غرفه ها از سال گذشته به میزان قابل توجهی – از ۱۰۴ به ۱۳۰ غرفه- افزایش یافته است و  ۷۵ گالری منطقه ای و بین المللی به علت کاهش...

 آرت بازل هنگ کنگ 2022

فهرست مطالب

 آرت بازل هنگ کنگ ۲۰۲۲ از۶ تا ۸ ام خرداد ماه برپاست و با تمرکز بر فروش از راه دور و هنر آسیایی کار خود را آغاز کرده است. با آنکه محدودیت های کرونایی سفر به هنگ کنگ، به جلوگیری از حضور فیزیکی بسیاری از غرفه داران بین المللی، کاهش اندازه فیزیکی غرفه ها و کم شدن شمار بازدید کنندگان در این نمایشگاه انجامیده، اما نمایشگاه همچنان روند پررونقی را نشان می دهد.

این رویداد در مرکز برگزاری همایش و نمایشگاه های هنگ کنگ در وان چای برگزار شده و تعداد غرفه ها از سال گذشته به میزان قابل توجهی – از ۱۰۴ به ۱۳۰ غرفه- افزایش یافته است و  ۷۵ گالری منطقه ای و بین المللی به علت کاهش محدودیت های سفر، غرفه های ماهواره ای-از راه دور- را انتخاب کردند. دوره قرنطینه اجباری برای مسافران ورودی خارج از کشور به منطقه اداری ویژه چین نیز، از ۲۱ روز به هفت روز کاهش یافته است. به گفته منابع موجود، به نظر می رسد تعداد کمی از بازدید کنندگان بین المللی، -از جمله کلکسیونرهای مشهور چینی- امسال در این نمایشگاه حضور دارند.

 

وان چای هنگ کنگ
van chai

 

بازدید کنندگان امسال به کاهش اندازه فیزیکی نمایشگاه اذعان دارند. برای مثال مشاور هنری مستقر در هنگ کنگ، لسلی تسانگ، می گوید: « من گمان می کنم به دلیل بیماری همه گیر کرونا و قرنطینه در هنگ کنگ، بسیاری از گالری ها و خریداران بین المللی قادر به آمدن به اینجا نبودند، به همین دلیل در مقایسه با نوبت قبل، تنها یک طبقه – به نسبت دو و سه طبقه- از فضای مرکز همایش و نمایشگاه های هنگ کنگ پر شده است.» یک دلال هنر پیشکسوت نیز معتقد است که امسال بازدید کنندگان محلی کمتری در مقایسه با سال ۲۰۲۱ حضور دارند، و این مساله به احتمال زیاد به دلیل سفر و استراحت ساکنان هنگ کنگ پس از ماهها محدودیت های همه گیر کرونا است.

با این حال، به نظر نمی رسد که این امر بر فروش و اشتیاق خریداران تأثیر گذاشته باشد، به خصوص اینکه گالری ها برای برقراری ارتباط از راه دور، رزرو و انجام کارها قبل از شروع نمایشگاه با کلکسیونرها ارتباط برقرار کرده اند. ربکا وی -رئیس پیشین کریستیز در آسیا و شریک بنیانگذار Lévy Gorvy Asia-که سرپرستی غرفه افتتاحیه گالری  تازه سرمایه گذاری شده LGDR  را برعهده دارد- می گوید:«در مقایسه با نمایشگاه های قبل از همه گیری کرونا، این رویداد سطح انعطاف پذیری بالاتری نسبت به فروش از راه دور -نسبت به تمایلات جدید و در حال تحول مجموعه داران- پیدا کرده است. درست است که محدودیت های سفر بر بازدید فیزیکی تأثیر گذاشته، اما این مساله در عین حال بازار هنر را جذاب تر نیز کرده است. به طوریکه از ابتدای سال گذشته، ما بخش بزرگی از آثار را از راه دور فروخته ایم؛ مانند یک قطعه اثر هنری میلیون دلاری، امری که در گذشته به ندرت اتفاق می افتاد. به نظر می رسد بیماری همه گیر کرونا، در تصمیم گیری کلکسیونرها تاثیر قابل توجهی گذاشته است.»

 

Lévy-Gorvy-Asia
Lévy Gorvy Asia

 

در حالی که ارقام زیر هنوز به طور مستقل تأیید نشده اند، اما گفته می شود که White Cube در اولین روز وی آی پی خود ، هفت کار-مانند اثر FEEL (۲۰۱۶) آنتونی گورملی را با قیمت ۴۵۰،۰۰۰ پوند- به مبلغ ۱.۳ میلیون دلار فروخته است. همچنین دیوید کورداسکی در پایان روز دوم پیش نمایش، شش کار لسلی ونس را که از ۵۰،۰۰۰ تا ۱۰۰۰۰۰ دلار قیمت داشت فروخت.Hauser & Wirth نیز سیزده اثر را – از جمله Pink and White Profile with Green Eye جرج کاندو که با قیمت ۲.۶ میلیون دلار به یک موزه خصوصی درکره جنوبی فروخته شد-به فروش رساند. گالری LGDR  نیز که دو نقاشی بنکسی یعنی؛ پرتاب گل (۲۰۰۶) و دختر با بالون (۲۰۰۶) را در غرفه خود به نمایش گذاشته، پیشنهاداتی برای خرید آثار هنرمندانی همچون پات استیر، مریلین مینتر، جوئل مسلر، تو هونگتائو ، ژانگ زیپیائو و مایکل لاو را دریافت کرده است.

 

LGDR گالری
LGDR gallery

 

آرت بازل امسال، که نقطه قوت آن تمرکز بر هنر و هنرمندان آسیایی است، با نمایش دواثر چند رسانه ای و NFT ، قسمت قابل توجهی از هدف خود را تحقق بخشیده است؛ اثری از هنرمند ویدیویی پیشگام هنگ کنگی؛ الن پائو با عنوان The Shape of Light  ‘۲۰۲۲،- که یک اثر مکان محور با همکاری مشترک توسط M+ Museum و Art Basel بود- در ورودی موزه M+ به اجرا درآمد. و اثر Carla Chan با نام Fading Space of Dawn (۲۰۲۲)  که تلفیقی از رسانه های دیجیتالی، فناوری AR و  مجسمه سازی بود در مرکز میراث و هنر تای کون در معرض دید عموم گذاشته شد. پلتفرم blockchain Tezos نیز اولین نمایش NFT خود را در این نمایشگاه برگزار کرد. با این حال، به گفته جین چو -سرمایه گذار رمزارزهای کریپتو و مجموعه دار هنری- باید تلاش بیشتری در بخش دیجیتال انجام شود. زیرا به نظر می رسد بازار هنوز در سال ۲۰۲۰ مانده است و هنر دیجیتال، Web3  و NFT ها در خارج از Bank Gallery’s NFTو غرفه NFT Tezos هیچ گونه توجه عمده ای را به خود اختصاص نداده اند.

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *