مک گرگور هارپ، هنرمندی که یک گالری را در نیویورک تأسیس کرد؛ تعدادی از هنرمندان جوان­ و جویای نام را قبل از رسیدن به شهرت، به خود جذب کرد. او که با سرطان پانکراس مبارزه می­کرد، در ۴۱ سالگی درگذشت.

هارپ به همراه جسی گرینبرگ، گالری ۲۴۷۳۶۵ را اداره می­کردند. گالری­ ای که در سال ۲۰۱۲ در محله کارول گاردنز بروکلین افتتاح شد و در سال ۲۰۱۵ به منطقه ­ای پایین شرق منهتن نقل مکان کرد. پیشنهاداتی بسیار نو­آورانه که این گالری ارائه می­داد، توسط بسیاری از مردم، در صحنه شهر نیویورک به وضوح قابل مشاهده بود.

گرینبرگ به ARTnews گفت:”من و او بخش زیادی از سود کارهای دیگر خود را در طول سال اول پس­انداز کردیم. که باعث شد تمام هزینه­ های مصرفی گالری جبران شود.”

این گالری در سال ۲۰۱۷ بسته شد، اما همان مدت کوتاه برقراری آن، برای شروع و راه ­اندازی مسیری حرفه ­ای هنرمندان بسیاری از جمله جامیان جولیانو ویلانی، سوئی ال تورنتون، والتر پرایس، اِبچو مسلموا، مایا روث لی، دورا بودور، نااما تسابار و الیزابت جائگر کمک کرد.

بسیاری از برنامه­ هایی که ۲۴۷۳۶۵ برپا می­کرد، نمایشگاه­ های گروهی بودند. یک قالب نمایشگاهی پر از ریسک، با توجه به این­که اغلب می‌توانست منجر به نتایجی بدون تمرکز و از یاد رفتنی شود. اما تفرج‌های گروهی که ۲۴۷۳۶۵  بر آن­ها سوار میشد، معمولاً با کیفیت بوده، و به‌سرعت و پشت سر هم برگزار می‌شدند، که اغلب هرکدام فقط چند هفته به طول می‌انجامید. پوسترهای آن­ها را هارپ، که پیشینه­ اش در زمینه طراحی گرافیک بود، انجام داده است.

«Neoteny» از سال ۲۰۱۳، آثاری از BFFA3AE، جاش کلاین و جرد مدر را به نمایش گذاشت که مواردی تکان­دهنده‌ را در مورد جریان تصویرپردازی آنلاین پیشنهاد می‌کند. “Draw Gym” که توسط هنرمند، برایان بلوت در همان سال سازماندهی شد و با همکاری گالری Know More Games انجام شد، آثاری از ۷۵ هنرمند از جمله جینا بیورز، جاش اسمیت و سام مویر، بر روی کاغذ را به نمایش گذاشت.

روبرتا اسمیت منتقد نیویورک تایمز، در نقد خود از نمایشگاه نوشت: «طراحی ممکن است در حال حاضر کمی زیرزمینی و از مد افتاده به نظر برسد، اما طبق معمول، در همه جا وجود دارد.»

چند نمایشگاه انفرادی که ۲۴۷۳۶۵ برپا کرد نیز کیفیت فوق العاده­ ای را نشان دادند. بکی هاولند، هنرمند مرتبط با نیویورک دهه ۸۰ که آثارش از آن زمان به ندرت نمایش داده شده است، یک نمایشگاه انفرادی داشت که در ۲۴۷۳۶۵ و گالری Moiety در سال ۲۰۱۶ برگزار شد. دیوید فرانکل در آرتفروم، در رابطه با آثار هاولند که فضاهای گذشته را نشان می­دادند؛ نوشت:”از آنجایی که تصویر ما از صحنه هنری Lower East Side در آن سال‌ها درخشش طلایی پیدا کرده است؛ حتی اگر از من با یاد فواره او در حیاط خلوت متروکش یاد شود نیز، خشنود خواهم بود. جدا از اینکه چقدر اوضاع در آن سال‌ها به هم ریخته بود، و بیش از آشفتگی، در واقع پرتنش و دشوار.”

یک سال بعد، کار هاولند توسط هنرمند بریتانیایی مارک لکی در مراسم گذشته‌نگر MoMA PS1 که برای یادبود او برگزار شده بود؛ به نمایش گذاشته شد.

هارپ که در سال ۱۹۸۱ متولد شد، در پروفایل Artsy از گالری در سال ۲۰۱۴ گفت که قبل از افتتاح ۲۴۷۳۶۵ با گرینبرگ، از طریق ساخت و ویرایش کتاب­های هنرمندان وارد کار کیوریتوری شده است.

هارپ به طور دوره‌ای هنر خود را با حضور در نمایش‌های گروهی در رایان لی در نیویورک و ۲۴۷۳۶۵ به نمایش گذاشته بود. در سال ۲۰۱۴، در نمایشگاهی در گالری Freddi در بالتیمور، که موضوع آن سیگار کشیدن بود، او نقاشی‌هایی را به نمایش گذاشت که سیگار را به نوعی  انتزاعی نشان می­داد. به طوری که آن­ها به نظر شبیه تکه­هایی از کاغذرنگی­های جشن تولد بودند که مانند قطره­های باران در یک پس زمینه سیاه، از خود بخارات دودزا ساطع می­کردند. آثار مشابهی نیز در نمایشگاهی در سال ۲۰۱۴ در گالری جکی کلمپی به نمایش درآمد.

خبر تشخیص سرطان هارپ چندی پیش، توسط پدرش داگلاس، منتشر شد. او یک کمپین GoFundMe راه‌اندازی کرد که هدف آن جمع‌آوری پول برای تامین هزینه‌های پزشکی و زندگی هارپ بود. توضیحات GoFundMe نشان می­داد که هارپ اخیرا به مونترال نقل مکان کرده بود. جایی که بتواند در یک شرکت بازاریابی شغلی پیدا کند. هدف GoFundMe 20000 دلار بود. اما تا زمان نگارش این مقاله، بیش از ۵۷۰۰۰ دلار جمع‌آوری شده است.

گرینبرگ گفت که او پس از عزیمت به کانادا از هارپ جدا شد، اما ۲۴۷۳۶۵ همچنان یکی از برجسته‌ترین اسامی دنیای هنر نیویورک است که مناسفانه اکنون تا حد زیادی از خاطره­ ها ناپدید شده است. گرینبرگ گفت: «دوران ۲۴۷۳۶۵، غرورآفرین­ترین مقطع زندگی من بود.»